TIME'S 京都｜安藤忠雄が高瀬川との距離を変える建築

高瀬川に面して水平に延びる打放しコンクリートのTIME’S外観 / Exterior of TIME’S with exposed-concrete volumes extending horizontally along the Takase River

建築概要
Architecture Overview

名称：TIME’S（TIME’S I・II）
設計：安藤忠雄
所在地：京都府京都市中京区
第1期竣工：1983–1984年
第2期竣工：1986–1991年
用途：商業施設
階数： 地上3階・地下1階

Name：TIME’S (TIME’S I & II)
Architect：Tadao Ando
TIME’S I Completed：1983–1984
TIME’S II Completed：1986–1991
Location：Nakagyo-ku, Kyoto, Japan
Type：Commercial Complex

TIME’Sは、京都中心部を流れる高瀬川に面して建つ商業施設であり、1984年に完成したTIME’S Iと、1991年に加えられたTIME’S IIによって構成されている。GAの作品資料でもTIME’S I・IIは1983–84年／1986–91年の二期にわたる作品として記録されている。

この建築の中心的なテーマは、高瀬川と都市生活との関係を再構築することにある。安藤は街路と川という異なる高さを建築内部の階段、通路、広場によって接続し、人の身体を水面近くまで下降させることで、通常は街路から見下ろす高瀬川を身体的に近い存在へ変換した。TIME’S IIでは川沿いの外部空間と回遊動線がさらに拡張され、二期を合わせた建築全体が複数の高さと経路を持つ複雑な都市空間となっている。

TIME’S is a commercial complex built beside the historic Takase River in central Kyoto. Developed in two phases, TIME’S I was completed in 1984 and TIME’S II in 1991.

Rather than treating the river simply as scenery to be viewed from the building, Tadao Ando used architecture to reconstruct the physical relationship between people, the city, and the water. From Kiyamachi Street, visitors enter a sequence of concrete passages, stairs, terraces, voids, and multiple floor levels that gradually lowers the body toward the river.

Views of the Takase River are repeatedly framed and interrupted by concrete walls, columns, beams, and floor slabs. As visitors move vertically and horizontally through the complex, the same river is encountered from different heights, distances, and angles.

TIME’S I concentrated particularly on reconnecting people with the river, while the later TIME’S II expanded the riverside open spaces and introduced a more complex network of circulation. Together, the two phases form an architecture in which movement continually reconstructs the visitor’s perception of both the building and the water.

Rather than creating an artificial natural environment, TIME’S works with the Takase River that already existed on the site. Its architectural significance lies in using movement, level changes, enclosure, and framed views to redesign the relationship between human experience and an existing urban waterway.

1.京都の街と高瀬川の距離を変える建築
Architecture That Redefines the Distance between Kyoto and the Takase River

京都・木屋町を南北に流れる高瀬川。その水際に、街路から見るだけでは全体像を把握しにくいコンクリートの商業建築が入り込んでいる。1984年に完成したTIME’S Iと、1991年に増築されたTIME’S IIである。安藤忠雄はこの計画において、単に川沿いの魅力的な景観を商業施設へ取り込むのではなく、都市の中で人々から距離を置かれていた高瀬川へ身体を近づけ、街・建築・川の関係そのものを組み直そうとした。安藤自身も、この計画では人と川を再び接触させ、川の歴史へ意識を向けることが重要だったと説明している。

Along the Takase River in Kiyamachi, central Kyoto, stands a concrete commercial complex whose overall composition is difficult to grasp from the street. TIME’S consists of TIME’S I, completed in 1984, and TIME’S II, added in 1991. Rather than simply using the riverside location to provide attractive views, Tadao Ando sought to reconstruct the relationship between the city and the historic waterway by bringing people physically closer to the river. Ando described the project as an attempt to restore contact between people and water while drawing attention to the history of the Takase River. Through stairs, passages, terraces, walls, and multiple floor levels, TIME’S transforms the distance between street and water into an architectural experience.

2.街路からは全体を見せない
Withholding the Whole from the Street

木屋町側からTIME’Sを見ると、最初に目に入るのは、周囲の商業建築とは明らかに異なるコンクリートの量塊である。

Seen from Kiyamachi Street, TIME’S first appears as a composition of concrete masses distinctly different from the commercial buildings surrounding it.

しかし、ここから建築内部の構成や高瀬川との関係を理解することは難しい。店舗の開口、壁、梁、階段、奥へ続く通路などが重なり、建築全体を一つのファサードとして提示する構成にはなっていない。

Yet the organization of the building and its relationship with the Takase River remain difficult to understand from this position. Shopfronts, openings, walls, beams, stairs, and passages overlap rather than forming a single façade that explains the building at a glance.

この閉鎖性は、建物を街路から孤立させるためだけのものではない。TIME’Sでは、街路から高瀬川へ直接視線を通すのではなく、建築内部へ身体を導き、複数の経路と高さを経由させたうえで川と再び出会わせることに意味がある。建築は街と川の間に単に置かれるのではなく、両者の距離を調整する中間領域として機能している。

This partial enclosure does more than separate the complex from the street. TIME’S does not simply open a direct visual corridor from the city toward the river. Instead, it draws the body into the architecture and makes the visitor pass through different routes and levels before encountering the water again. The building therefore occupies the space between street and river not merely as an object, but as an intermediate territory that regulates the distance between them.

3.奥へ進むことで都市から離れる
Moving Away from the City by Entering the Architecture

TIME’Sへ入ると、街路側の賑わいから徐々に距離が生まれる。内部には狭い通路、コンクリート壁、低い天井、階段が連続し、進行方向や視界は建築によって細かく制御される。

Once inside TIME’S, the intensity of the street gradually recedes. Narrow passages, concrete walls, low ceilings, and stairs repeatedly control both direction and visibility.

外部から建築内部へ入った直後に高瀬川が全面的に現れるわけではない。むしろ視線を遮る壁や梁が繰り返し挿入されることで、街路と川の間に時間的な距離がつくられている。

The Takase River is not immediately revealed in its entirety after entering the complex. Walls and beams repeatedly interrupt sightlines, creating both physical and temporal distance between the street and the water.

高瀬川沿いに打放しコンクリートの通路と階段が続くTIME’Sの外部空間 / Exterior space of TIME’S with exposed-concrete passages and stairs running along the Takase River

この操作によって、川を見るという行為が街路から何気なく水面を眺める場合とは異なる体験へ変わる。都市から一度切り離された後に、水面が断片的に現れるためである。

As a result, seeing the river becomes different from casually observing it while walking through Kyoto. After the visitor has been temporarily separated from the surrounding city, fragments of the water begin to reappear within the concrete architecture. The river is therefore rediscovered rather than simply displayed.

4.身体を水面へ近づける
Lowering the Body toward the Water

TIME’Sを特徴づける最も重要な操作の一つが、街路レベルから高瀬川の水面近くまで人を下降させることである。

One of the most important architectural operations in TIME’S is the descent from street level toward the surface of the Takase River.

京都の街路から高瀬川を見る場合、通常は護岸の上から水面を見下ろす関係になる。しかしTIME’Sでは、階段と複数の床レベルによって身体の高さそのものを変化させる。

From the streets of Kyoto, the river is generally experienced from above, with pedestrians looking down toward the water from roads and bridges. TIME’S changes this conventional relationship by using stairs and multiple floor levels to alter the physical height of the visitor.

下降するにつれて、川との関係は「見る対象」から「身体の近くを流れる存在」へ変わっていく。別資料では水際のテラスが水面から約20cmまで近づく構成であることも紹介されており、川への物理的な近接がこの建築の大きな特徴となっている。

ここで安藤が設計しているのは、川そのものではない。川に対する人間の身体の位置なのである。

As the body descends, the river changes from an object seen below into a presence moving close to the body. At the lowest riverside level, the terrace approaches remarkably close to the surface of the water, intensifying the physical relationship between architecture and river.

What Ando designs here is not the river itself. He designs the position of the human body in relation to the river.

5.高瀬川を一度に見せない
Never Revealing the River All at Once

水際へ近づいても、高瀬川は大きなガラス面を通してパノラマのように提示されるわけではない。

Even after reaching the riverside, the Takase River is not presented as an uninterrupted panoramic view through a large glass façade.

コンクリートの壁、柱、梁、床の間から水面や対岸の風景が切り取られ、歩く位置によって見える範囲が変化する。

そのため同じ川を見ていても、街路から見下ろす場合、水際から見る場合、コンクリートの隙間越しに見る場合では、距離感もスケール感も異なる。川は建築の背景として固定されるのではなく、移動に伴って異なる状態で繰り返し現れる。

安藤自身がTIME’Sについて、建築から得られる複数の川への視線が風景を建築内部へ引き込むと説明していることからも、この「何度も異なる状態で川を見る」という関係が計画の核心だったことが分かる。

Concrete walls, columns, beams, and floor slabs frame fragments of the water and the opposite bank, with the visible area changing continuously as the visitor moves.

The same river is therefore experienced differently when seen from street level, from close to the water, or through narrow openings in the concrete structure. Distance, scale, and visual emphasis change with each position.

Rather than functioning as a fixed scenic backdrop, the Takase River repeatedly disappears and reappears as part of the architectural sequence. Ando’s own discussion of TIME’S emphasizes the multiple views toward the river and the way these perspectives draw the landscape into the architecture.

6.コンクリートが川との距離を強調する
Concrete Intensifies the Presence of Water

TIME’Sでは、水と建築を滑らかに連続させるのではなく、むしろ重量感のあるコンクリートを水際へ強く介在させている。

TIME’S does not attempt to dissolve the boundary between architecture and river through transparent surfaces. Instead, heavy concrete elements are placed directly beside the water.

打放しコンクリートの壁と階段がつくるTIME’Sの細い通路 / Narrow passage at TIME’S formed by exposed-concrete walls and stairs

硬く固定されたコンクリートと、光や風によって常に状態を変える水面が近接することで、両者の性質の違いが強調される。

The contrast between fixed, massive concrete and a water surface continually altered by light, wind, and movement makes the material character of both more apparent.

これは水盤を建築内部へ取り込む後年の安藤作品とは少し異なる。TIME’Sの場合、対象となるのは建築家が新たにつくった水ではなく、都市の歴史とともに存在してきた高瀬川である。したがって建築の役割は自然を造形することではなく、既存の川と人間との関係を再編集することにある。

This differs subtly from later Ando projects in which water itself is introduced as a designed architectural element. The water at TIME’S is not an artificial reflecting pool created by the architect. It is the existing Takase River, a historic waterway embedded in Kyoto long before the building was constructed.

The role of the architecture is therefore not to create nature, but to reconstruct the relationship between people and an existing element of the city’s natural and historical environment.

7.上下移動によって同じ場所を見直す
Reconsidering the Same Place through Vertical Movement

TIME’S内部では、階段による上下移動が繰り返される。

Vertical circulation is repeated throughout TIME’S.

一般的な商業施設であれば、階段は目的の店舗や階へ効率的に到達するための設備として整理される。しかしTIME’Sでは、階段そのものが建築体験の重要な一部となっている。

In a conventional commercial building, stairs primarily provide efficient access between shops and floors. At TIME’S, however, movement between levels becomes a central component of the architectural experience.

一度水際まで下降した後に再び上昇すると、先ほど身体の近くにあった高瀬川を今度は異なる高さから見ることになる。さらに壁や吹抜けを介して別の階の人や通路が視界へ入り、建築内部の複数のレベルが同時に認識される。

移動するたびに川と建築の位置関係が更新されるため、TIME’Sでは最短距離で目的地へ向かうことよりも、移動そのものによって場所を繰り返し認識することが重要になる。

After descending close to the river and then climbing again, the visitor sees the same water from a different height. Walls, voids, passages, and people moving on other levels enter the field of vision, making several layers of the building perceptible at once.

Every change in position renews the relationship between architecture and river. Movement is therefore not merely a means of reaching a destination; it becomes a method for repeatedly reconsidering the same place from different spatial conditions.

8.光と暗さによって都市と川を切り替える
Using Light and Darkness to Renew Awareness of the River

内部の通路には、外部の明るさとは対照的な暗い領域が存在する。

Some passages within TIME’S are noticeably darker than the exterior spaces.

低い天井とコンクリート壁に囲まれた場所では視界が限定され、外部の都市や川の存在が一時的に弱くなる。その状態から開口部へ近づくと、外光や水面の反射が急に視界へ入る。

Low ceilings and concrete walls restrict vision and temporarily weaken awareness of both the city and the river. As the visitor approaches an opening, daylight and reflections from the water suddenly return to the field of view.

この明暗差によって、高瀬川との再会がより明確に意識される。川を常に見せ続けるのではなく、一度視界から失わせてから再び現すことで、建築は自然への注意を意図的に更新している。

This contrast between darkness and light makes the renewed appearance of the river more perceptible. Rather than keeping the water continuously visible, the architecture allows it to disappear before revealing it again, repeatedly restoring the visitor’s awareness of the natural element outside.

9.TIME’S IからTIME’S IIへ
From TIME’S I to TIME’S II

TIME’Sは一度に完成した建築ではない。第一期のTIME’S Iは1983年に設計が始まり1984年に完成し、その後TIME’S IIが1986年から計画され、1991年に完成した。GAの資料でもこの二期の経緯が明確に記録されている。

安藤自身の説明によれば、TIME’S Iが人と川との関係に重点を置いていたのに対し、TIME’S IIでは川沿いの広場が拡張され、二つの建築を合わせた動線は以前より複雑で回遊的なものとなった。

TIME’S was not completed in a single phase. TIME’S I was developed between 1983 and 1984, while TIME’S II was planned from 1986 and completed in 1991.

Ando distinguished the intentions of the two phases. TIME’S I concentrated strongly on establishing a relationship between people and the Takase River, while TIME’S II expanded the riverside public space and developed a more complex, circulatory network linking the two parts of the project.

TIME’S Iでは高瀬川と平行する水平的な構成が強いのに対し、TIME’S IIではより求心的・垂直的な構成が導入されたことも建築資料で指摘されている。複数の高さに設けられた広場や通路が連結されることで、増築は単に商業床を増やす行為ではなく、既存の回遊体験そのものを複雑化する操作となった。

その結果、現在のTIME’Sではどこまでが第一期でどこからが第二期なのかを意識せずに歩いていても、複数の通路、階段、吹抜け、外部空間が連続し、一つの建築内部に複数の経路が重なっていることを身体的に感じることができる。

Where TIME’S I establishes a strong horizontal relationship parallel to the river, TIME’S II introduces additional spatial complexity through interconnected passages, open spaces, and vertical movement.

The addition therefore did more than increase the amount of commercial floor area. It expanded the original architectural experience by multiplying possible routes and viewpoints. Walking through the complex today, the boundary between the two phases is less important than the cumulative experience of passages, stairs, voids, terraces, and exterior spaces layered across several levels.

10.商業建築でありながら目的地を曖昧にする
A Commercial Building That Makes the Destination Uncertain

TIME’Sは美術館でも宗教建築でもなく、店舗を収容する商業施設である。しかし、その空間構成は一般的な商業建築の合理性とはかなり異なる。

TIME’S is neither a museum nor a religious building. It is a commercial complex containing shops and other businesses. Yet its organization differs significantly from the conventional logic of commercial architecture.

打放しコンクリート壁に取り付けられたTIME’Sのフロア案内板 / TIME’S floor directory mounted on an exposed-concrete wall

店舗を一望できる大きなアトリウムや、目的の店へ最短距離で到達できる単純な動線はない。通路を曲がり、階段を上下し、屋外へ出て、再び建築内部へ入り込むことで、訪れる人は自分が建築のどの位置にいるのかを何度も確認することになる。

There is no large atrium from which all the shops can be immediately surveyed, nor is circulation reduced to the shortest possible route between entrance and destination. Visitors turn through passages, move up and down stairs, enter exterior spaces, and then pass back into the architecture.

この複雑さは商業効率だけを考えれば不利にもなり得る。しかし建築体験という点では、店舗へ向かう移動と、高瀬川や外部空間を発見する行為が分離されない。そのためTIME’Sでは、買い物という目的の途中に、都市と自然を認識し直す時間が挿入される。

From the perspective of pure commercial efficiency, such spatial complexity could be considered inconvenient. Architecturally, however, it prevents shopping from becoming the only purpose of movement. Encounters with the river, light, exterior space, and different levels are inserted into the journey toward individual destinations.

TIME’S therefore transforms circulation through a commercial building into an opportunity to reconsider the relationship between city and nature.

11.京都の都市空間へ高瀬川を取り戻す
Returning the Takase River to Urban Experience

高瀬川はTIME’Sが建てられる以前からこの場所を流れていた。安藤がつくったのは川ではなく、そこへ近づくための建築である。

The Takase River existed long before TIME’S was built. Ando did not create the water; he created an architecture that allows people to approach it differently.

街路から水面を見下ろしていた身体を階段によって下降させ、水際へ近づけ、壁の間から川を切り取り、別の高さから再び見せる。この一連の操作によって、高瀬川は単なる街並みの背景から、建築体験の中心的な存在へ変化する。

これは都市の中へ新しい自然を持ち込む建築ではない。すでに存在していた自然を、建築によってもう一度人間の意識へ戻す試みである。

安藤がTIME’Sについて「city, nature, and structure」の均衡を意図したと説明していることも、この作品を理解するうえで重要である。街、川、建築のどれか一つを主役にするのではなく、建築を介して三者の関係を再構築することが計画の目的だった。

The body is lowered from street level toward the river, brought close to the water, given framed views between concrete walls, and then lifted again to see the same river from another height. Through this sequence, the Takase River changes from part of the background of Kiyamachi into a central element of architectural experience.

TIME’S is therefore not an architecture that introduces new nature into the city. It is an attempt to return an existing element of nature to human awareness through architecture.

Ando described the project in terms of establishing a balance among city, nature, and structure. None of these elements exists independently as the sole subject. The architecture acts as the medium through which their relationships are reconstructed.

12.川との距離を設計する建築
Designing the Distance between People and the River

TIME’Sを構成する個々の要素だけを見れば、コンクリート壁、階段、通路、吹抜け、広場といった比較的単純なものである。しかし、それらが複数の高さに配置され、高瀬川との位置関係を変えながら連続することで、同じ川を異なる距離と角度から繰り返し経験する空間が形成されている。

Considered individually, the architectural elements of TIME’S are relatively simple: concrete walls, stairs, passages, voids, terraces, and open spaces. Their significance emerges from the way they are arranged at multiple levels and repeatedly change the visitor’s position in relation to the Takase River.

道路越しに見るTIME’Sの打放しコンクリート外観 / Exposed-concrete exterior of TIME’S seen from across the street

街路から建築へ入り、水面へ下降し、川に接近し、再び上昇して都市へ戻る。この過程を経験した後では、建築へ入る前と同じ高瀬川を見ても、その距離感は異なって感じられる。

TIME’Sにおいて安藤が設計したのは、川の形でも川の景観でもない。都市の中で人間が川をどの高さから、どの距離で、どのような身体感覚を伴って経験するのかという「関係」そのものなのである。

The visitor enters from the street, descends toward the water, approaches the river, rises again, and eventually returns to the city. After experiencing this sequence, even the same river seen from street level can appear different from the way it did before entering the building.

What Ando ultimately designed at TIME’S was neither the form of the river nor a picturesque view of it. He designed a relationship: the height, distance, sequence, and bodily conditions through which people encounter the river within the city.

My Impression

TIME’Sを訪れる前から、この建築が高瀬川との関係によって語られる作品であることは知っていた。しかし実際に現地へ行ってみると、最初から川が主役として見えるわけではなかった。木屋町側から見えるのはコンクリートの複雑な外観であり、そこから内部へ入っても、どこへ向かえば何が現れるのかをすぐに理解することはできなかった。

Before visiting TIME’S, I already knew that the building was frequently discussed in relation to the Takase River. What surprised me on site was that the river did not immediately appear as the dominant feature of the architecture. From Kiyamachi Street, what I first encountered was a complex concrete exterior, and even after entering, it was not immediately obvious where the circulation would lead or how the river would become part of the experience.

狭い通路を進み、階段を下り、暗いコンクリートの空間を通過するうちに、それまで街路から見下ろしていた高瀬川が次第に身体の近くへ現れてくる。その変化は写真で川を見るだけでは分かりにくく、実際に自分の身体の高さが下がっていくことで初めて強く意識できた。

As I moved through narrow passages, descended stairs, and passed through darker concrete spaces, the Takase River that I had previously looked down upon from the street gradually moved closer to the level of my body. This change is difficult to understand from photographs alone. It became clear precisely because my own physical height was changing as I moved through the building.

特に印象に残ったのは、水面近くから高瀬川を見たときだった。京都の街を歩いていると高瀬川は何度も目に入るが、多くの場合は橋や道路から見下ろす存在である。TIME’Sでは、その同じ川がコンクリートのすぐ横を流れ、自分とほとんど同じ高さに存在するように感じられた。

The moment that remained most strongly with me was seeing the Takase River from close to the water. Walking through Kyoto, I had seen the river many times, but usually from roads or bridges above it. At TIME’S, the same river seemed to flow immediately beside the concrete architecture and almost at the level of my own body.

そして建築内部を歩いていると、川は一度見えたら終わりではなかった。壁の間から見え、階段から見え、水際で見え、上のレベルへ移動すると再び別の角度から現れる。同じ高瀬川なのに、自分の位置が変わることで毎回少しずつ違うものとして認識される。

今回51枚の写真を改めて見直していて気づいたのも、川だけを撮影した写真より、コンクリートの壁や梁、階段と高瀬川が同時に写っている写真が非常に多いことだった。訪問時には意識していなかったが、自分自身もこの建築を「建物」と「川」に分けて見ていたのではなく、その間に生まれる関係を繰り返し撮影していたのだと思う。

The river also did not appear only once. It returned repeatedly—between walls, from stairs, beside the lowest level, and again from higher positions. Although it was always the same Takase River, every change in my own position made it feel slightly different.

Looking again at the fifty-one photographs from my visit, I noticed that many of them do not show either the building or the river in isolation. Instead, concrete walls, beams, stairs, and the Takase River repeatedly appear together. I was not consciously thinking about this when taking the photographs, but it suggests that I was already responding less to the building and river as separate subjects than to the relationship formed between them.

TIME’Sを歩いて最も面白かったのは、建築そのものを見ることによって高瀬川の存在を強く意識したことである。通常であれば、自然に触れるためには建築から外へ出ると考える。しかしTIME’Sでは逆に、コンクリートの建築内部へ深く入り込み、階段を下り、壁の間を歩くことで、もともとそこに流れていた川へ身体が近づいていく。

What I found most interesting about TIME’S was that entering deeply into the architecture made me more aware of the river outside it. Ordinarily, one might imagine leaving architecture behind in order to experience nature. At TIME’S, the opposite occurs: by entering the concrete structure, descending its stairs, and moving between its walls, the body is gradually brought closer to a natural element that had always been there.

そして最後に再び木屋町の街路へ戻ると、高瀬川は訪れる前と同じ場所を同じように流れていた。しかし、水面近くまで下降し、コンクリートの隙間から何度も川を見た後では、最初に街路から眺めたときとは少し違う存在に感じられた。

私にとってTIME’Sで最も印象に残ったのは、建築によって新しい風景をつくったことではない。昔からそこに存在していた高瀬川との距離を、建築の中を歩くことによって変えられたことである。

住吉の長屋では都市から閉じることで内部に自然との関係をつくり、姫路文学館では歩くことで建築そのものを理解した。TIME’Sではさらに異なり、建築の中を歩くことで、建築の外に以前から存在していた自然をもう一度発見する。

この体験に、TIME’Sという都市建築の最も大きな魅力があるように思う。

When I finally returned to Kiyamachi Street, the Takase River was still flowing in exactly the same place. Yet after having descended close to its surface and seen it repeatedly through the concrete structure, it no longer felt quite as distant as it had before I entered.

For me, the most memorable achievement of TIME’S was therefore not the creation of a new landscape. It was the way architecture changed my physical and perceptual distance from a river that had been flowing through Kyoto long before the building existed.

At the Row House in Sumiyoshi, Ando closes the house against the city in order to establish an internal relationship with nature. At the Himeji City Museum of Literature, walking gradually makes the architecture itself understandable. TIME’S operates differently again: moving through the architecture allows the visitor to rediscover a natural element that already exists outside it.

That relationship between movement, architecture, city, and water is what made TIME’S particularly memorable to me.

ARCHITECTURE FILM

実際にこの建築を歩きながら撮影した写真に、時間と静かな音楽を重ねて映像にまとめました。写真とは少し違う、空間を辿る感覚とともにご覧ください。

I brought together photographs taken while walking through the architecture, adding time and quiet music to create this film. I hope it offers a different experience from still photography—a sense of moving through the space itself.